崔白，字子西，安徽濠梁人，宋代著名花鸟画家。濠梁，就是今天的安徽省凤阳县临淮关镇。该镇位于淮河南岸，河的对岸就是我的祖籍地五河县临北乡。

崔白一生，几乎都是在颠沛流离、居无定所的情况下寒酸度日的。好在，苍天有眼，因所绘《夹竹海棠鹤图》被宋神宗首肯并赏识，到图画院任艺学，后来又升为待诏。

1065年，相国寺因为遭雨被部分破坏，崔白参加了这次壁画重绘，工程约在宋神宗熙宁元年（1068年）结束，而崔白也是在这次工程后被召入宫廷画院。崔白大器晚成，进入画院时，已是六十多岁的老人了，但他很受宋神宗赏识。因为他是个性格疏阔的人，宋神宗特批如果没有御旨，任何人都不能安排崔白作画。

崔白擅花竹、翎毛，亦长于佛道壁画，其画颇受宋神宗赏识，授图画院艺学，后升为待诏。所画花鸟善于表现荒郊野外秋冬季节中花鸟的情态神致，尤精于败荷、芦雁等的描绘，手法细致，形象真实，生动传神，富于逸情野趣。崔白的花鸟画打破了自宋初100年来由黄筌父子工致富丽的黄家富贵为标准的花鸟体制，开北宋宫廷绘画之新风。崔白有《双喜图》《寒雀图》《竹鸥图》《杜牧吹箫祝寿图》等传世。其弟崔悫、孙崔顺之皆善画，同袭崔白画风，颇为时人所重。

崔白一生作画甚丰，仅《宣和画谱》就载入241幅。其作品现存世极少，北京故宫博物院仅有《寒雀图》，台北故宫博物院有《双喜图》《芦雁图》《竹鸥图》《枇杷孔雀》等7幅，秦岭珍藏阁有《杜牧吹箫祝寿图》。民间珍藏较少。

正是因为地位的卑微，所以他目光所及的就是平原的寒鹤、野兔、麻雀……特别是小小的麻雀成就了寒门的崔白。

崔白的花鸟画最大的贡献是使静态景物赋予动态的美，开了花鸟画的先河，使人耳目一新。

麻雀是很寻常的灵物，特别在乡村更是驱之不离地依着你、赖着你、甚至啁啾鸣叫烦着你。崔白在《寒雀图》里，惜墨如金，清淡着笔，九只麻雀各具形态，栩栩如生：或引啄理羽；或养神闭目；或驰颈呆望；或萎缩；或啁啾；或倒挂；或收翅……一只是个体，九只就是群体，它们把一树枝丫当成了温暖的家园。

为什么崔白画的是九只麻雀，而不是六只或是七只呢？这也是个挺有意思的话题。传说，崔白完工《寒雀图》的时候，邻居十几岁的儿子刚好在场，看得入了迷，还一二三……数起了麻雀。回到家里，儿子问爸爸：“你猜崔叔叔今天一棵树上画了几只麻雀？”爸爸对儿子说：“一只不行；两只也不行；三只更不行……那就九只！”儿子两眼盯住爸爸，一时愣在那里。半晌，缓过神来，说：“爸爸，你是神仙，会算啊！”

既然是传说，可信度就大大的打了折扣，今天我们也无法去考证。作为距崔白家乡仅一河之隔的我来说，有一件事至今记忆犹新，或许对崔白为何不多不少只画九只麻雀，能够寻找到些许的理由。

儿时的一年冬天，一向忙碌的父亲忽然关注起家里的鸡来。他数了几遍并问母亲，怎么是十只鸡？母亲点点头，肯定了是十只。吃晚饭的时候，父亲对母亲说，赶明个抓一只鸡去街上卖了，哪有喂十只鸡的？不吉利！母亲还是打破砂锅问到底，哪里不吉利了？父亲只是回答了一句话，“这世界上没有十全十美的事……就留九只最好！”

现在想来，父亲的这句话对于我们年轻人来说，也是有教益的，我们追求完美没错，如果一旦遇到了挫折或是逆境，我们是不是也可以用父亲这句话，退一步抚慰一下自己的伤痛呢？虽然至今我也没搞明白，但是，起码我知道了一个目不识丁的农民心里对于数字“九”是崇拜的。兴许，崔白心里同样有我父亲一样的想法，因为文化、风俗和积淀往往有特定的地域性。

这也仅仅是我的一己之见，也为大家研究历史人物崔白作为一个参考；况且，我们不能仅仅局限于收藏藏品，我们还要在藏品中接受更多的信息，增长知识，陶冶情操。

崔白的花鸟画虽然受到徐、黄两体的影响，毕竟他在吸收的基础上，独具创新，成为当时花鸟画风格转型的标志性人物。

苏轼对其的评价是“人间刀尺不敢裁，丹青赋予濠梁崔”，可见崔白花鸟画的地位和影响力有多大。